观长江水浪感言

临仙山 滚滚长江东逝水 感想

词的开首两句想到杜甫的“无边落萧下，不尽长江滚滚来”和的“大江东去，浪淘尽千古风流人物”，以一去不返的江水比喻历史的进程，用后浪推前浪来比喻英雄叱咤风云的丰功伟绩。

然而这一切终将被历史的长河带走。

“是非成败转头空”是对上两句历史现象的总结， 从中也可看出作者旷达超脱的人生 观。

“青山依旧在，几度夕阳红”，青山和夕阳象征着自然界和宇宙的亘古悠长，尽管历代兴亡盛哀、循环往复，但青山和夕阳都不会随之改变，一种人生易逝的悲伤感悄然而生。

下片为我们展现了一个白发渔樵的形象,任它惊骇涛浪、是非成败,他只着意于春风秋月，在握杯把酒的谈笑间，固守一份宁静与淡泊。

而这位老者不是一般的渔樵，而是通晓古今的高士，就更见他淡泊超脱的襟怀，这正是作者所追求的理想人格。

全词似怀古，似物志。

开篇从大处落笔，切入历史的宏流，四、五句在景语中富哲理、意境深邃。

下片则具体刻画了老翁形象，在其生活环境、生活情趣中寄托自己的人生理想，从而表现出一种大彻大悟的历史观和人生观。

此句甚为豪迈、悲壮，其中有大英雄功成名就后的失落、孤独感，又含高山隐士对名利的澹泊、轻视。

临江豪迈的英世伟业的消逝，像滚滚长江一样，汹涌东逝，不可拒，空留伟业。

而我认为此句比起东坡的“大江东去浪淘尽，千古风流人物”更有悲壮和凄婉之情。

尽管当初英雄们意气风发，春风得意，但曾经的浴血厮杀，曾经的金戈铁马，已随时间远去，一切成败得失功过是非都已经过去，被历史的长河所吞噬。

历史给人的感受是浓厚、深沉的，不似单刀直入的快意，而似历尽荣辱后的沧桑。

“青山依旧在”即象是对英雄伟业的映证，又象对其的否定，但这些都不必深究，“几度夕阳红”，面对似血的残阳，历史仿佛也凝固了。

“依旧”和“几度”在变与不变的现实中挣扎。

或许世界真的就是如此，充满着变与不变。

在这凝固地历史画面上，白发的渔夫、悠然的樵汉，意趣盎然于秋月春风。

但“惯”字又表现出了莫名的孤独与沧凉。

或许当一切都过去的时候，心中才会有这份凭吊古战场的苍凉而从容，沉郁而超然。

“一壶浊酒喜相逢”使这份孤独与沧凉有了一份安慰，有朋自远方来的喜悦，给这首的词的宁静气氛增加了几份动感。

“浊酒”显现出了主人与来客友谊的高淡平和，其意本不在酒。

在这些高山隐士心中，那些名垂千古的丰功伟绩只不过是人们茶余饭后的谈资，何足道哉 我也正在做丛书

再说长江观后感

长江，仿佛是中国人心中的血脉，只要你是一个中国人，长江的水就会在你身上流淌。

我其实从没真正看过长江，没有接触过它的那怕是一滴水，但有关它的一切，足以令我为之动容，比如这部＜再说长江＞，说起长江，二十多年前的一部史诗般的电视作品在中国横空出世，据记载，每到星期日，电视机面前总会聚集许多人，他们就在等待着中央电视台的杰作＜话说长江＞的播出，在当时，电视机还是一个比较新鲜的家电，一部19寸的黑白电视机，可以是一个村子的天窗，它带来许多的，广阔世界的信息，在那个自由气息开始膨胀的年代，大家都希望能获得更多的信息，借以应付现实生活的狭窄和无聊，从这部经典的电视作品中，中国人第一次从一个宏大的角度中看见自己，他们来自青藏高原，他们来自天府之国，他们来自出间，来自丛林，有着不一样的生活习惯，有着不同的语言，有着不一样的眼神，但他们有着一样的身份，中国人，或者说，长江人。

这种身份的特征给予许多在电视机前的观众们一种思考，无论你是远在东北，还是南至海南，抑或东至上海，你都在一个“中国”的概念中生活，这个概念简单而又深奥，不易理解，但＜话说长江＞，却把这种思考调动起来，是的，你就和镜头中任何一个中国人一样，虽然散落在不同的角落，但你们有着许多千丝万缕的联系，长江就是其中最有力的一根“总线”。

对于二十多年前的＜话说长江＞，虽然被捧为经典力作，但我只是看了其中的一集，依然熟悉的是背景音乐＜长江＞，其它的色彩，文字风格，摄影艺术，镜头的人们，对我来说，都十分的陌生了，当然，这部电视播出之时，我还没出生，我无法体会镜头里那些中国人的眼神与生活节奏，他们的服饰，他们的笑容，以及他们的喝彩，都离我很遥远，我试图去了解其中的联系，但总是思维模糊，这时，我只能借助二十多年后这一代中国电视人的努力了。

我相信＜再说长江＞不仅仅是我们普通中国人对长江的一种膜拜，更是这一代电视人对＜话说长江＞的继续，长江日夜奔流，中国大地日新月异，二十年，弹指一挥间，但变化又是那么的惊心动魄。

作为一个标杆，＜话说长江＞成功地记录了改革开放初期整个长江流域甚至是整个中国的社会百态，它带来的视觉张力令人动容，令人惊叹。

带着这个仰望的态度，＜再说长江＞开始了它漫长的历程。

对我来说，这是可能理解长江的最好方式，比起以前我在空洞的地理课本上的浏览，这种视觉与听觉的共同冲击，更为深刻。

这一代的电视制作者，比起他们的前辈，已经更为独立，也可以借助更多的力量与其它领域中成熟的概念，比起＜话说长江＞，＜再说长江＞显得更为客观，也更为虔诚，解说者没有注入太多个主观的意识去表达一种赞叹或者批评，尤其其中的解说文字，有着一种特别的魅力，将长江描述得富有诗意，可能在这样的对比下，我永远无法理解＜话说长江＞所特有的魅力，或许我所成长的时代与过去有着太多的分裂，我们无法理解，也不会认同当年依然单调的叙事语调，更不会赞同那种莫名的而又形式上的兴奋，但无法摆脱的是，我们的经历是在前人的肩膀上展开的，就像＜再说长江＞的架构，依然有着＜话说长江＞的痕迹。

二十年，天地不过一瞬，但对生活在今天的我们，这是属于每一个人的二十年。

或许，从＜再说长江＞里，我们能找回二十年前的自己，找回被时间冲刷得迷糊的岁月，在这个突变的年代里，这种安静的沉思是多么的令人沉醉啊

＜话说长江＞中的背景音乐可能是整个时代里最价值的音乐作品，除了国歌，可能再没有其它歌曲能勾起中国人如此统一的自豪感了，那一声“你从高山走来”，道出了一个神秘的长江。

各拉丹冬峰上的姜根迪如冰川，是万里长江的源头，从这些无数的冰尖上滴一下的一滴水，开始形成了这条世界第三长的大江，也正是这一滴水，开始了一条大江和我们的生命历程。

在它还是叫沱沱河的时候，并没有任何迹象表明它会最终出现在东海之滨，此刻，它像一个率性的孩子，在青藏高原的沟壑里肆意奔跑，大地在它的脚下没有方向，它可能把身肢收放自如，时而绕过乱石，时而越过滩涂，在那片只有蓝天与白云的世界里，书写着一个孩子的梦想，一路上，它欢快地歌唱，茁壮地成长，它要吸收足够的能量，才能走得更远，走得更快。

当它遇上当曲，它们合起来有了一个新名字――通天河，这条仿佛在天上流淌的河流，正向下奔泻，当它们遇上楚玛河，三水合一时，它们开始拥有了一个神圣的名字――长江。

对“我心中的黄河”的感受

对于每一个中国人来说，黄河意味着民族，意味着腾飞，意味着母亲。

黄河那奔流到海不复回的磅礴之势：河水奔涌向前，不时拍打出泥黄色的浪花。

浑浊的河水滚滚而过，诉说着中华民族悠久的历史和古老的文明。

黄河后浪推前浪，一波连着一波，一波推着一波，一路翻滚，奔向大海的情景。

黄河似有不可抗拒的力量，像一股激流，冲击着中华儿女伟大坚强的心脏，共唱悲壮的歌。

黄河在翻腾，中华儿女的心也在激荡，战乱的年代将母亲河与中华儿女的心连得更紧了。

黄河毕竟是一往无前，无坚不摧的。

带着对黄河的向往和敬仰，我感受到了千千万万华夏儿女对黄河的激情，对黄河母亲的热爱，这种爱是质朴而炽热的，是与生俱来的。

我虽然没有亲眼目睹黄河的雄姿与气魄，但她已永远留在了我心中。

像一诗里说的一样：“黄河

你是伟大坚强，像一个巨人，出现在亚洲原野上，用你那英雄的体魄，筑成我们民族的屏障。

”黄河，在人们的心目中都是这个样子的。

但近几年来，谁也没有想到，黄河竟然会变成现今的这般模样。

黄河曾经上千次地决堤，给黄河附近的人们造成了多少伤害

黄河长期以来，存在着洪水威胁、水土流失和泥沙淤积等严重问题。

近年来，又出现了却水断流加剧和水污染严重等新问题。

使沿黄河地区水资源出现供需失衡，工农业生产，城市生活、生态环境用水之间的矛盾日益尖锐，对沿黄河地区社会经济发展和生态环境产生重大影响，并增加了下游防洪的隐患。

黄河下游1972—1996年因断流和供水不足造成工农业经济损失累计约268亿元，年均损失约11亿元。

90年代，由于断流日趋严重，年均损失已达36亿元。

农田受旱面积累计470万公顷，减产粮食986亿公斤。

因减少注水，减产原油数十万吨。

我心目中的黄河难道是这样子的吗

这难道是天灾人祸吗

不是的，这都是我们人类的所作所为造成的，人类这是在伤害自己的母亲。

经过多少年后，人类才会觉醒，才能把黄河变成我心目中的黄河呢

答案我仍然无法知道。

升国旗的感悟

这位朋友你好，很高兴能为你回答问题，我觉得打过长江去这是一部很好的电影，讲述的是我们国家的解放战争，渡长江在意真的是很英雄很威武的战役。

也是讲述了我们国家的领导人毛主席的伟大，我们人民军队的伟大希望，我的回答也能给你帮助，祝你每天能开心快乐平安。

对于《长江七号》的感言

地址： 8e0c54350b55a91e.html 片名：《长江七号》 导演：周星驰 主演：周星驰张雨绮 林子聪田启文 出品：中国电影集团公司 星辉海外有限公司 上映日期：2007年6月 周星驰的片中扮演一个穷困潦倒的父亲的和儿子居住的宁波大马路边的一栋破旧房屋里的星爷所演的人物因为讨要薪水而被人追打的也买不起价值上百元的玩具给儿子的但的不忍就此放弃的的垃圾堆里捡到了一个破玩具的准备送给儿子的没想到这个玩具竟然的和外星人联系的通讯器的此后的周星驰一家利用通讯器的通过外星人的帮助的痛罚学校里欺负儿子的富家子弟的以及拖欠工资并殴打周星驰的工地包工头林子聪的 （喜欢周星驰很长时间，却是第一次写周星驰，因为对最喜欢的人往往充满敬畏，不知该如何下笔，写成这个样子，已经尽力了~） 回顾中国电影百年，一些出色的类型片在相应的领域内取得了相当的成就，比如早期的《十字街头》、《小城之春》，以及近二十年来以张、陈两大导演早期作品为代表的《霸王别姬》、《红高粱》等，这些作品获得了世界人民的认可，并且保持着历久弥新的魅力；另外，我们所特有的古装片和功夫武侠片，也难得地成为输出品为世界人民所津津乐道……我们的电影看上去似乎和我们伟大的祖国一样幅员辽阔物产丰富，但是，仔细筛选就会发现，我们自己没有一部像样的科幻电影。

没有科幻电影，当然和我们电影技术的发展有关系，但技术绝对不是决定性因素，想想看，我们有一部拿的出手的科幻小说吗

科幻是什么

是想象力的绽放，是理想主义的延续。

但如今我们没有科幻,对于一个文明大国来说，这是一件令人感到悲哀的事情，同时也是一件值得思索的事情。

不过，幸亏我们有周星驰。

2008年伊始，他完成了他的童梦奇缘，同时，也圆了中国人的一个科幻梦。

推测一下故事 周星驰很多年前就想拍摄一部科幻电影，只是一直没想出用一个什么样的故事来表现。

他声称亲眼两次见过UFO：“第一次是在艺员训练班读书时，一天晚上去电台开工，见到了一个圆球状的东西在天空中，可能就是飞碟；第二次是在夏威夷度假，见到一颗星星在天空中移动了半个小时，除了认为它是外星人之外也搞不清楚它是什么了。

”并且他否认自己看到的是流星，“你见过足球那么大颗的流星吗

” 对于片中父子部分的戏份，周星驰也曾透露过一个小秘密。

小时候周星驰有一次和妈妈一起去逛街，在商场里他看到橱柜里放着一件非常漂亮的玩具，他喜欢的要命，但因为家境窘困，妈妈说什么都不给他买，小周星驰就大哭……用他自己的话说，“这件事总是在我的脑子里出现，怎么也忘不掉。

” 最后从目前公布的预告片来看，周星驰站在一个堆积如山的垃圾堆旁，似乎正在从中寻找一些需要的东西。

忽然身后的垃圾山光芒万丈，随即从里面飞出一艘UFO来，迅速地消失夜幕中。

值得一提的是，预告片中那只类似小狗一样的可爱动物，也有着周星驰记忆中的影子，他说他曾有一只养了很多年的狗，但那只狗后来死掉了，而片中那只可爱的小动物“有着和它一样的大大的眼睛。

” 结合上述线索，我们可以对影片的人物结构进行大致的猜测：老周（周星驰饰演）一位贫苦的民工父亲，某次和儿子周小狄（徐娇饰演）一起逛街的时候，儿子看中了一个玩具（大概就是那只没毛小狗一样的动物），但他实在没钱买。

他又不忍心看儿子伤心，于是来到垃圾堆旁想捡一个像样的玩具给儿子，没想到他捡到的破玩具居然是和外星人的联络器。

而美丽的袁老师（张雨绮饰演）正是他儿子的老师，同时也是从那艘UFO里走出来的外星人，两人之间也产生了一段暧昧的情愫。

特技与科幻 香港邵氏电影公司早期也曾拍摄过一些科幻电影，比如华山导演的《中国超人》，何梦华导演的《猩猩王》，但无论从内容还是技术上来看，都是一些粗制滥造之作。

有人声称后来的《蜀山传》、《如来神掌》等作品也有科幻元素，科幻是科学的幻想，是一种科技的推断，而这些影片更接近于奇幻。

吴昊在《邵氏光影系列·第三类型电影》中指出，华语电影没有科幻片“其一是过去香港电影摄制技术发展缓慢，尤其电影特技一环最弱，长期处于落后阶段，‘电影令梦幻成真’这创奇性观念从没有充分发挥；其二是港人文化缺乏科学幻想视野，只偏重实际生活，赚钱致富，甚至地球浩劫、外星生命或人类命运等一概不理。

”因此，周星驰不能说是开辟了华语科幻片的先河，但从某种意义上来说，《长江七号》可以被看作是华语电影的一个起点，同时也是一部真正意义上的科幻电影，华语影坛从来没有一个导演花这样大的力气费这么多的心思，去拍摄一部跟UFO有关的作品。

技术是科幻电影必备的重要元素。

对于特效周星驰也发表过自己的观点：“有的镜头不用特效根本无法完成，就像《少林足球》，那种踢来踢去的镜头怎么可能真实的去拍

我只是每次都尽量做的好一点。

”可以看到，《功夫》中对视觉特效的运用，要比《少林足球》好的多，这也为《长江七号》的特效制作打下基础。

因为是一部科幻电影，周星驰对片中的特效镜头下了更大的功夫：“从头到尾演员都是对着空气演戏，拍摄现场有时候道具都没有，连小朋友都看着空气在做表演。

直到制作后期，我们再把画面上所需要的那东西加上去。

它的像真程度必须跟整个画面所有的人物配合完美，像真的一样。

最后花了很长时间，不止特效总监快疯了，我自己也快疯掉了，最后还是把这个东西做出来，我想，这对于亚洲的电脑特效来说是一次很重要尝试。

”预告片中可以看到两个特效镜头，一个是那艘飞碟，另一个是那只“外星狗”，虽然效果无法和《ET》相比，但也算精致漂亮，据说片中还会有外星人出现，周星驰眼里的外星人是什么模样呢

《长江七号》的特效镜头，值得期待。

喜从何来

前面说过，中国没有科幻电影，其实仔细想想，如果没有周星驰，中国似乎也找不出几部像模像样的喜剧电影。

周星驰的喜剧天分毋庸置疑，离开了周星驰的王晶、李力持，甚至包括刘镇伟，都很难再次拍摄出上水准的喜剧作品，而周星驰离开了他们，依然是周星驰。

周星驰和另一位喜剧大师卓别林一样，在媒体面前总是呈现出很严肃的状态，但这是因为其个性的单纯，并不是对媒体持敌对态度，很大程度上是不知道该如何面对媒体，因而对媒体产生恐惧感，一旦神经松弛，便会“原形毕露”。

这一点从周星驰几次与大学生的交流活动中就可以看出来，例如前几天的一次喜乐会活动，当一个女生问自己是否可以成为星女郎时，周星驰的一句“我一进门就想和你联系了

”典型的周氏搞笑，笑翻全场。

周星驰早期的喜剧被冠以“无厘头”称谓，“无厘头”一词来源于粤语词汇，绝对不是“没理法的脑袋”的意思，而是指一个人的言谈行为捉摸不定，令人一头雾水感到费解。

周星驰本人并不是很喜欢这个几乎独属于他的词汇，因为他觉得自己的喜剧都是“很有深度在里面”。

以一个旁观者的角度来看，周星驰早期的喜剧尚算“无厘头”，但近十年以来的作品，尤其从《喜剧之王》开始，他的作品虽然依然有着丰富的喜剧元素，但已经彻底告别“无厘头”，走向“有厘头”。

至今我们还没能感受到《长江七号》中的喜剧元素，但周星驰在接受采访时说，“片子里当然要有搞笑。

”《长江七号》的喜剧模式应该和《功夫》差不多，是来自细节和一些小环节上幽默，不可能回到当年《国产零零七》以及《唐伯虎点秋香》等作品通篇搞笑的状态。

这种变化可能会让一部分影迷们产生一些小情绪（其实从《少林足球》开始就已经存在这种“小情绪”了），但对于更多的周星驰影迷来说，会理解并欣然应对这种变化——人总是要长大的、人总是要成熟的、人总是要变老的，只要周星驰依然善良，依然用心地为关总们拍摄电影，那么影迷们对他的爱将永远不会改变。

一滴眼泪 我们为周星驰冠以“喜剧之王”的称号，他自己也曾拍摄一部叫《喜剧之王》的电影，但也正是那部号称喜剧的电影让万千影迷为之心碎。

在电影里，周星驰永远都是一个游走于社会底层为旁人所唾弃的小人物，但这个小人又永远有一个高耸入云遥不可及的美丽梦想，接着他将亲眼看着自己的梦想被击得粉碎，可他永远都不会放弃，他会再次爬起来，继续努力证明自己并非痴人说梦，最终，我们将看到一个梦想的实现。

笑中带泪，悲喜交加，正是周星驰之所以成为周星驰的原因。

看周星驰电影里的悲剧，有的人看第一遍就会落泪，有的人看第二遍第三遍第四遍才会落泪，但或许是因为不忍心，周星驰永远不会让看他电影的人们嚎嚎大哭，紫霞曾在至尊宝的心里留下了一滴眼泪，周星驰也只会让人们为他流一滴眼泪，然后他就会用一副故作坚强的样子，换取你一个心不甘情不愿的微笑。

周星驰电影里有太多令人感动的瞬间，除了上面提到的《喜剧之王》，《武状元苏乞儿》里他得到昔日梦中情人施舍后走在雪地里的轻声哭泣、《大话西游》里那个让人心碎的结局、《少林足球》里赵薇对他说“你爱过我吗

”的时候，以及《功夫》那只被打碎的棒棒糖……其实有时候的周星驰的台词并不喜剧，但因为他是周星驰，所以看上去就喜剧了，比如在他早期的作品《无敌幸运星》里，周星驰曾问吴君如：“假如我是个瘪三，还是坑崩拐骗的那种，你还会不会爱我

”当时看可能觉得傻傻的好笑，但如今重看，忽然就感动莫名。

《长江七号》里，周星驰的头发和胡茬货真价实地白了。

他成为一个落魄的民工，一个需要给儿子在垃圾堆找礼物的父亲。

前不久在接受采访的时候，有记者问他为什么要扮演一个父亲

他笑着说：“其实我不适合演这个角色，演的时候也很紧张，因为我自己没做过爸爸，我的记忆里也好像没感受过父爱，所以在片场我经常要问徐娇我该怎么演，因为她是有爸爸的。

”周星驰曾在《武状元苏乞儿》中和吴孟达上演过一出让人无比感动的父子情，那次他扮演的是儿子，而这次他扮演了父亲，这个角色是他对父亲这个陌生又熟悉的人物最初的向往，还是最后的作别呢

无论怎样，相信这段父子情定会赚取观众们那滴珍贵的眼泪。

还有爱情，年轻时周星驰的最初对爱情热情是猛烈的，一旦看中了某个姑娘便会死缠烂打一追到底，而且每场爱情都轰轰烈烈，比如《无敌幸运星》、《国产零零漆》、《大话西游》，《大内密探零零发》里他终于扮演了一个有妇之夫，那部影片也是当时面临终身大事的他对家庭和婚姻最甜蜜的幻想。

但从《喜剧之王》开始，周星驰似乎变得不自信了，无论是对柳飘飘、阿梅，还是棒棒糖女孩，他总得经历一个从恐惧到怀疑再到自责的过程，相信这一定与他在年逾不惑后，爱情观的转变有关。

而且在周星驰最近的两部作品中，女性角色的戏份较之以往明显减少了，爱情往往成为故事的陪衬，《长江七号》中他与张雨绮依然是很微妙的感情，同样是为父子情做陪衬。

不过，虽然爱情戏份变少了，但周星驰在短时间内力求高质量，这段单纯而简单的爱情不会让大家失望。

参考资料：8e0c54350b55a91e.html

李斌泉滚滚长江东逝水观后感

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。

是非成败转头空，清山依旧在，几度夕阳红。

白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。

一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中。

　　大凡看过电视连续剧《三国演义》的人，无不对这首恢弘豪迈的主题歌留下深刻的印象。

这首主题歌原是明代著名词人杨慎为长篇弹词《二十一史》第三段《说秦汉》创作的开场词。

这首词牌为《临江仙》的词曲，是作者站在历史的高度，以词论史，用洗练精萃的语言，借物喻人，以人论事，从历代的兴亡盛衰和英雄人物的成败得失中，强烈的抒发了感慨，表达了作者的人生观。

在清代初年，毛宗岗父子重新评刻《三国演义》时，便将这首词刻在卷首，作为对三国时期群雄割据、军阀混战的总评，以此启迪后人，弘扬浩然之气。

　　杨慎作为一代词人，知识渊博，才思敏捷，但他一生坎坷。

综观他的许多诗词，大多寓含着凄楚惆怅的格调，以此来抒发胸中的郁闷和忧虑国事的愁苦心情。

而到了晚年，他对人生有了大彻大悟。

这首《临江仙》就是后期的代表作。

在这首词的开头，作者在杜甫《登高》和苏轼《赤壁怀古》的基调上，又拔高一筹，开篇以“滚滚长江东逝水，”勾出了一幅“长江胜景图”，开章就写得极有气势，浩荡长江，滚滚滔滔，无休无止历史人物风云聚集，在我们面前打开了一个辽阔纵横的艺术天地。

作者以江水象征历史长河奔流而去，不禁使人想起千百年来多少英雄豪杰，都在历史的浪潮中消失得无影无踪，一去不复返了。

“浪花淘尽英雄”一句勾画的意境是飞动的、雄浑的，气势是奔放的、豪迈的。

此处把江山人物合写，不仅创造了一个旷远、深沉的意境，而且中含暗示，点出了夲词“借古喻今”的旨意。

一个“淘”字在这里是“冲洗”的意思，“淘尽”二字所表现的情感是 深沉而悠远的。

什么成败得失、是非荣辱，全是过眼云烟，如同长江的沙石一般，都被冲刷得荡然无存。

接着作者又以大千世界永恒的自然规律，以景喻理，从历史回到现实，从怀古转到自抒怀抱。

历史虽然轮回，沧桑变化，但宇宙之间“青山”依然壮丽。

江山依旧，人事物非，但还有那“夕阳红”周而复始。

作者一生坎坷，虽无建树，虽然想忘情世事，然而终不能移，他不仅对历史作了概括性的结论，更为自己在历尽坎坷之后、进入暮年之时，能够笑对“夕阳红”而徒伤老大的感　　叹罢了。

在词的后半阙中，以“白发渔樵”那种超然世外的生活环境和情趣的画面，来承接上半阙的“夕阳红”，用精炼的笔墨勾出一幅鲜明秀丽、清俊闲静的画面。

一些与作者命运相似、志向高洁、潇洒倜傥的隐者形象，便活现在读者眼前了。

　　作者以高度概括的手法给我们描绘了一幅闲适生活的画面：那些与命运抗争的高人，他们远离尘嚣，长年隐居于江河、山乡，沐秋月栉春风，捕鱼伐柯之余，每每相聚，沽得一壶浊酒，便谈古论今，历史上的那些帝王将相、英雄豪杰、才子佳人、改朝换代、成败荣辱，连同个人的世事坎坷、恩怨得失，此时统统成了他们饮酒谈笑的话资。

歌词中赞美水，比如“洪湖水浪打浪……”

1<花溪水>电影柳暗花明插曲青青的花溪水绕村向东流穿过了多少险石滩洗掉多少愁阳光明灿灿呀红花满枝头呃哎...哎...清波荡漾春风吹来山川多清秀多清秀青青的花溪水绕村向东流群山叠翠浪花飞日夜不停留浇开呀人人暖心头呃哎...哎...待到宏图化捷报时大地似锦绣似锦绣哎...哎...待到宏图化捷报时大地似锦绣似锦绣似锦绣2苏中大地举银杯，斟满长江水，清清一条引江河，江畔舞彩练。

春催菜花两岸金，夏染瓜果翠，秋收稻谷堆田垄，冬润寒梅艳。

北调东引建航道，借得长江水，托起海上新苏东，荒滩点翠微。

早闻碧波拍岸堤，江鸥展翅飞。

晚观高港枢纽楼，楼美水更美。

引江河引来了幸福水，给苏中人造福一辈辈。

引江河酿成醇香酒，让苏中人嘴甜心儿醉。

3<水浪打浪>水呀浪呀嘛浪打浪啊岸边是呀嘛是家乡啊清早船儿去呀去撒网晚上回来鱼满舱啊啊~四处野鸭和菱藕秋收满帆稻谷香人人都说天堂美怎比我洪湖鱼米乡啊啊~洪湖水呀长呀嘛长又长啊太阳一出闪呀嘛闪金光啊共产党的恩情比那东海深渔民的光景一年更比一年强啊~4<我的祖国>一条大河波浪宽风吹两岸我家就在岸上住听惯了艄公的号子看惯了船上的这是美丽的祖国是我生长的地方在这片辽阔的土地上到处都有明媚的春光姑娘好像花儿一样小伙儿心胸多宽广为了开辟唤醒了沉睡的高山让那河流改变了模样这是美丽的祖国是我生长的地方在这片辽阔的土地上到处都有明媚的春光好山好水好地方条条大路都宽畅朋友来了有好酒若是那迎接它的有这是英雄的祖国是我生长的地方在这片古老的土地上到处都有好山好水好地方条条大路都宽畅朋友来了有好酒若是那迎接它的有